一种心照不宣的见解是，简约的设计是最困难的。减少缀饰，用体块的削减、堆叠与线条、材质的碰撞来实现的空间的丰富。

WJID此次运用简而有力的笔法，使木与石相生共构，令纯净的空间气质流淌于湖州宝龙旭辉城的空间设计中。

现代主义建筑大师 Ludwig Mies Van der Rohe 在二十世纪初打给空间赋予了新的概念——少就是多。在空间中，WJID同样使用减法策略，去除繁多的装饰件与结构体，通过体块的凹凸与层次，打造内部空间的质感。

设计师使用水磨石制成独立体块，创造跳脱的动态视觉效果。通过体块之间的间隔引入自然光，光线本身赋予了水磨石色彩的渐变，突出了形体光影和虚实的变化。

设计师切削或挖去水磨石的部分体块，削弱了形体的体量感。经过切削的大理石与木质板材的配合相得益彰，营造出舒适而高级的室内氛围。

建筑让人类有了超越时间的可能，它们之间展示出了一种相似性——高度的抽象性，空间的几何表现。设计师利用几何构成,将这种永恒的延续感渗透进了室内空间的构造中。

天花的木质板材连接处呈钝角，从而创造出了一系列的三角形空间。几何图形中的斜角空间不单营造出强烈的运动感和张力，线条交汇也增添了视觉上的延伸感。

延伸的尺度同时也用在了垂直坐标轴上。设计师在上下两层均使用了排布较密的格栅，使木材有了帷幔般的轻盈与通透。

尖顶的天花设计由来已久，尖顶空间WJID从自古希腊神殿建筑中兴起的三角形山墙中吸取灵感，利用不规则的斜面，创造出富有层次感的空间结构。

建筑是凝固的音乐。建筑的空间秩序从某种意义来说，便是音乐里的旋律。体验一个空间，就像听一首歌——线条长短的交错、造型体块厚重与轻盈的对比、材质的碰撞，带来旋律的起伏、过渡，乃至高潮。

宽阔的空间内，虽没有复杂的装饰，但各个角度均有线条延伸、交错，各个体块相互连接。这种室内空间的“建筑感”给空间带来了丰盈而不谄媚的观感。

不同于常规售楼处的功能分区，WJID在空间中单独围合出一个下沉式洽谈区，运用高低错落的手法区隔空间，完成了对空间内几何元素运用的呼应。

洽谈区得以形成一个与周围环境半隔离的状态，开放与私密在这一刻得到了矛盾统一。

文学作品中有多重含义，艺术也可以透过不同角度分析，在空间中也到处存在着复杂与矛盾为了与块面分明的沙发形成对比，扶手椅、装饰灯具均选用圆润的造型，尖锐与柔和的线条交错排列，呈现出和谐的空间语汇。

设计师使用钢材制成艺术雕塑，与大理石产生色调上的呼应，又为空间的层次多添了一笔。雕塑的形态同天花的有着异曲同工之妙，百变流转的线条似是整个空间的缩影。

格栅的截面给室内带来了纵向的平衡与规整，也带来了变化的光影，让原本直白的立面生出了层次感。这一形式也带来了东方的隐喻，简洁得恰到好处。

WJID运用几何线条元素，以极具现代感的造型去塑造空间本身的灵动，搭出极具视觉冲击力的多元层次，完成空间的艺术化表达。